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这个视频是前段时间黄菊发给我的，看了一遍简单易懂对于很多学习摄影的朋友会有很大的帮助。所以抽空翻译了出来，由于涉及色彩理论很多专业词不敢马虎所以还是请教黄菊（黄一凯）进行了校对，保证了内容的严谨可靠！再次向黄菊致敬！阿门！ http://v.youku.com/v_show/id_XMjUyOTg2MjQyMA==.html

近期的很多闪光灯评测老暂都开始加入了闪光持续时间的测试，具体这个波形图大家该如何看？时间是怎么计算出来的呢？这里给大家做个简单的说明！先要再次感谢下@对不上焦的各种技术帮助，从德国远程遥控教学指导我制作了光敏探头。让我这个只会把两根电线接成一根的十八级电工，一下子升级到了拿着焊台玩电路的水准！电工暂直接升级为“焊武帝”！ 这里先来给大家科普两个时间单位跟换算方法 ms 毫秒   μs微秒 1秒=1000毫秒         1毫秒=1000微秒      1秒=1000000微秒 好记住这些，咱们就可以看图了！ 示波器X轴为时间单位，Y轴为能量浮动单位，由于咱们使用的是光敏探头，所以Y轴单位只能作为波形参考，并不可以作为能量计算使用，所以我们只看X轴时间！ 蓝色线条表示一大格，红色短线表示一小格。大格单位对应的示波器波形图正上方的时间单位，小格则为大格的1/5。至于上方时间单位右侧的数值，则是为了观看波形图整体，把整个波形左移的时间单位，不用管它！好，咱们看图吧！ 以此图为例，3大格+3小格=3.6ms 我们知道1秒=1000毫秒，所以用1000除以3.6即得到了 1/277s的时间，也就是我们所要计算的T0.1的闪光持续时间。 再来看看这个图，大格单位为50μs(微秒),大致波形约4大格3小格=230微妙，1秒=1000000微妙，那么用1000000除以230则得出了1/4347s的这个闪光持续时间。 大家常说的T0.5又是怎么来的呢？看这个图，左边波形上升和右边下降，取波形的上升下降两侧的中间点，计算他们之间的时间，即T0.5也就是看着比较好看的那个闪光持续时间。 当然这里还会有一种波形 , 脉冲频闪型 这种波形通常会出现在高速同步拍摄的时候，通过频闪来覆盖幕帘快门的整个运动过程。不过最近的金贝HD610使用这种方法来控制闪光灯的色温漂移，还是得到了不错的效果表现。但是弊端也是显而易见的就是折损了闪光持续时间，凝固运动物体的性能明显下降。

一个半吊子的摄影爱好者，做了个小小的摄影分享网站，然后出去跟前辈撕逼提高知名度，最后变成互相交流合作！我想说宁校长这个老司机还是很不错的吗！而我自己只能用一句名人名言来概括: Too young too simple，Sometimes naive 伦勃朗 Rembrandt 老暂既不是美术专业出身、又没有进行过系统的摄影培训，半路出家的野和尚自知没有能力来评论这将近400年前的艺术先驱，所以咱们先来看一些权威的资料吧！ 首先当然是度娘 然后再来看看“外面”是怎么说的！ 维基百科原文链接:https://zh.wikipedia.org/wiki/伦勃朗 那么伦勃朗式光线是怎么来的呢？ 其实是伦勃朗大师在绘画中经常运用的一种光线绘制特点，慢慢的被人们总结并命名为 伦勃朗光 Rembrandt Lights，但是维基中文页面似乎有些单调，再来看看英文的！ 有兴趣的朋友可以自己去原文链接看看：https://en.wikipedia.org/wiki/Rembrandt_lighting 引经就得论道，权威的发完了，咱们来点实际的吧！GOOGLE了一下，REMBRANDT LIGHTS 大家有没有发现大多数照片，含有伦勃朗光关键词的基本都是肖像照，大头照？而且正脸居多，为什么？？我们来看几个单张的吧！ 三角光有没有？右脸感觉比左脸小一半有没有？双眼的眼神光有没有？ 同上的几个特点有没有？侧脸以后左右脸比例发生了变化有么有？ 来看看大师的绘画作品 另外看看这张，女猪脚的脸上是不是很明显的伦勃朗光线呢？ 先小结一下！什么是伦勃朗光？ 利用灯位、人物、相机，三者的位置关系，达到在人物受光面另一侧呈现出倒三角型明亮区，且三角区要包括眼睛的一种拍摄方法！明暗对比强烈，使用反光板或第二光源又或者利用环境反射，对于暗部进行轻微填充达到最终的拍摄效果！ 在绘画中，视角、主体位置、光线角度，这些都是可以反复修正的！而摄影则不然，灯位、人物角度、相机视角三者关系缺一不可！黄菊(@黄一凯)曾经在Q群里面交流的时候说到过，真正的伦勃朗是很难区分的，这点我同意。 另外有些教材所述的伦勃朗光的说明是把很多条件都固定死的，而如果真的按照那些说明去拍的话，所有能叫伦勃朗光的照片的构图和角度都要是基本一样的了，可真正的伦勃朗大师在绘画中并不是都画的一样的人吧？到底该如何理解？到底什么样的光效算是伦勃朗光？咱们继续来聊聊 我要装逼啦！ （以下言论仅代表个人观点，如不服气就当放P） 摄影中的伦勃朗光线是相对的！是有前提条件的！是苛刻的！ 前面有说到，灯位、人物角度、相机位置缺一不可！还是继续看下上面那张图，女猪脚的脸上是教科书式的伦勃朗光。试想一下，如果这是一张照片，你的拍摄位置向右侧挪动个1-2米，或者绕道右侧，那么此时灯和女猪脚的位置都没变，你拍到的还是伦勃朗光效吗？又或者说这个画面是伦勃朗光这只是针对当前视角，针对女猪脚说的，如果针对女仆来说还是吗？所以，真正的伦勃朗要求非常高，很多时候咱们是想要伦勃朗的光效，但是可能是自己位置的偏差，或者模特头部稍稍的转动、俯仰都会让这个传奇般的光效变质！ 那么要拍一张伦勃朗的照片真的“辣么蓝”么？ 其实了解了上面的这些，只需要再注意以下两个问题即可！大家看下下面的两个错误案例！ 下面这图，乍一看有三角区，眼睛亮但仔细观察不难发现，对于主光来说画面右侧的眼睛其实是黑的！这个画面是填充光把暗部打亮造成的错觉而已！ 而最容易混淆为伦勃朗的就是侧光！ 虽然也有三角区，虽然也有明暗过渡，明显灯位偏后了！暗面的眼睛死黑一片！如果您想更深入的了解伦勃朗布光的方法，以及特点，强烈推荐这本书给你！ 这里面正确的、错误的都作出了很好的示范和说明！ 另外至少90%以上无论是绘画还是摄影，都是使用的1-2个光源进行演示，而这样才是最有特点的，最容易给读者说明的一种方式。而宁校长的那张布光图实在无法认同，所以老暂不服才有了“7月7日撕逼事件”，当然不撕不相识，撕撕更健康啊！ 最后咱们再丢出来个反面典型，大家来评论下老暂是否”撕“错了？

前面九集给大家分别介绍了相机的各种设置、操作，以及曝光原理等等。那么当我们遇到一些常规拍摄情况的时候我们到底该如何操作我们的相机呢？这集咱们就来假设几个情况，以及一些简单有效的拍摄方法。

如果你经常听到什么“好相机、好镜头都不重要，最重要的是相机后面那个头！”之类的话，我只能跟你说这种话跟那些励志故事、电影情节一样，都只是鸡汤！只是鸡汤！只是鸡汤！

直方图是由很多密集的线条连在一起，看起来就像是一个波浪形的曲线图，而这个图可以表现照片中亮度信息的分布情况。我们通常可以通过观察画面布局再结合直方图来判断一张照片是否过曝或者欠曝等等信息。

经常有朋友问到我该买一个什么样的镜头，24-70好么？ 50如何？ 85是人像头？那么从根本上来理解这些不同的镜头焦段带给我们的是什么呢？抛开神马味道、画质、色散等等，根本的根本它们的不同就是两个字--透视！

白平衡是描述显示器中RGB红绿蓝三基色混合后成为白色的精确度的一个指标参数。这个白色指的是由红、绿、蓝三种颜色的光比例相同且据欧一定的亮度所形成的视觉反应，也就是我没看到的白色。

上一集说到了相机拍摄模式的各个档位，这集咱们单独把M档拉出来仔细的聊聊，M档才是大多数摄影师长期使用的模式，因为它更可控、更可靠，当然需要理论和经验的支持。

无论您使用的是何品牌的单反数码相机，佳能、尼康、索尼、宾得、富士等等，有几个共通的拍摄模式都会印在您的相机模式转盘上。它们是 AUTO全自动档，P程序曝光，A光圈优先（也叫Av)，S快门优先（也叫Tv），M手动曝光。下面咱们来一一了解下这些模式的使用方法。

关于相机的测光系统的区别，可以简单总结为一个特点：参考的区域大小不同。

无论您使用的是什么相机品牌，无论您的相机对焦系统有多少个对焦点，在您的机身或者镜头上至少都会有AF/MF调整滑块，也不排除以大法为例微单系列智能从机身菜单调节的机型。